Le box-office indépendant a éclaté cette année, atteignant son rythme post-Covid avec une série éclectique de sorties qui ont fait sensation artistiquement et financièrement.
Les indépendants et les mini-majors ont enregistré 1,47 milliard de dollars de recettes au box-office au 27 décembre, contre 811,7 millions de dollars en 2022, selon Comscore.
Focus Features a réalisé la plus grande ouverture limitée de l’année avec Wes Anderson’s Ville d’astéroïdes (28 millions de dollars bruts). Celui d’Alexandre Payne Les restes avec Paul Giamatti (17,9 millions de dollars) a dessiné des démos plus anciennes, pointilleuses, certes, mais finalement à l’aise de retour en salles. Idem pour les MGM Airun film qu’Amazon devait initialement diffuser directement sur Prime Video, qui a touché un public de plus de 45 ans et une somme de 52 millions de dollars.
A24 Vies antérieures, le premier film très nominé de Céline Song, qui a rapporté 10,9 millions de dollars et son horreur à petit budget Parle moi a dégagé 48 millions de dollars. La comédie torride pour adolescents d’Emma Seligman Bas de MGM a dépassé 12 millions de dollars. Une aubaine d’automne avant la saison des récompenses avec Anatomie d’une chute, origine et Ferrari de Néon; A24 Priscille, Scénario de rêve et La Griffe de Fer ; Brûlure de sel, Fiction américaine et Les garçons dans le Bateau de MGM ; Pauvres choses et Nous tous, étrangers à partir de Searchlight Pictures et Serveuse : La comédie musicale de la rue Bleeker et, comme indiqué ci-dessus, Les restes. Une constellation de distributeurs indépendants allant de Sony Pictures Classics à Magnolia Pictures, IFC Films, Utopia, Oscilloscope, Kino Lorber, Roadside Attractions, Greenwich Entertainment, IFC Films, Sideshow/Janus, Music Box, Picturehouse, Crunchyroll, GKids, Well Go USA, Blue Fox, Mubi et des dizaines d’autres ont connu des succès.
Le son de la liberté d’Angel Studios a rapporté 184 millions de dollars.
Godzilla moins un de Toho était un succès dormant qui a dépassé son poids à 44 millions de dollars.
Et Radical de Pantelion/Participant avec Eugenio Derbez a rapporté 8,6 millions de dollars.
Les films indiens ont afflué dans les salles, se classant fréquemment dans le top dix du week-end avec des vedettes Salaar : Partie 1 – Cessez-le-feu, Dunki, Jawan, Animal, Jailer Gadar 4 et Pathaan.
Réédition par A24 du film du concert des Talking Heads Arrêtez de donner du sens de Jonathan Demme a dépassé les 5 millions de dollars, soit plus que sa sortie initiale de 1984. Idem pour le remasterisé de Neon Vieux garçon à 1,75 million de dollars, dépassant la projection en salles de 2003 du film Park Chan-Wook.
« Je pense qu’il y a une énorme résurgence du cinéma indépendant » cette année, a déclaré Paul Degarabedian, analyste principal des médias chez Comscore.
« Ces films peuvent vraiment générer de la chaleur, non seulement au box-office mais aussi sur le plan créatif et critique. Sur une base par théâtre. Sur une base de rentabilité. Ils devraient être considérés comme des succès. Ils ne représentent pas un pourcentage important du box-office global, mais « c’est la puissance cumulée de certains de ces films indépendants qui est très importante ».
Une anomalie cette année : les indépendants comme A24 et Neon jusqu’à Down avaient des accords intérimaires avec la SAG-AFTRA leur permettant de promouvoir des films avec casting pendant la longue grève des acteurs. Les studios ne le pouvaient pas, alors ils ont poussé certaines versions (Warner Bros. a déménagé Dune : deuxième partie de novembre à mars 2024, MGM a donné un coup de pouce Challengers de septembre à avril pour ne citer que ceux-là).
Moins de grands films sur le marché auraient peut-être aidé les indépendants.
L’ennui très aigu des fans avec les films de super-héros en studio à moitié cuits n’a pas non plus nui au secteur indépendant.
Cependant, « ce n’est pas comme si les gens allaient voir de mauvais films indépendants au cinéma. Les gens recherchent la qualité », déclare Jonathan Sehring, qui a lancé Sideshow avec Janus Films il y a deux ans et demi, faisant ses débuts avec Conduire ma voiture. Sorties cette année incluses Les huit montagnes, Orlando, ma biographie politique et celui de Wim Wender Anselme.
Kevin Wilson, responsable de la distribution en salles pour Amazon et MGM, est optimiste quant au contenu original en 2024 compte tenu de la bonne fin d’année. « Vous avez commencé à voir des avancées sur ce type de films, que nous n’avons pas vu depuis longtemps… Je pense qu’il y aura plus de place pour ceux-là l’année prochaine. Je pense que les cinéphiles et le public adulte accordent désormais plus d’attention à ce qui leur est proposé en salles parce que, en toute honnêteté, il n’y en a pas eu assez pour eux ces dernières années. Tout est axé sur le contenu. Si le contenu est là, ils partiront.
« Cette année est encourageante dans tous les domaines », a reconnu Lisa Bunnell, responsable de la distribution chez Focus Features.
Sortie Blues
A24, qui a eu 14 sorties cette année, dont également celle d’Ari Aster Beau a peur, Tu blesses mes sentiments et Tous les chemins de terre ont le goût du sel, a signé début décembre un accord de production pluriannuel avec Warner Bros./Max qui faisait parler de lui parmi les distributeurs indépendants. Les accords de sortie, qui fournissent de l’argent et permettent aux distributeurs de rechercher des films plus chers sur le circuit des festivals, sont devenus de plus en plus rares et le mieux que certains distributeurs indépendants puissent espérer sont des accords ponctuels avec différents streamers, majeurs ou mineurs.
« Je suis très motivée par le nouvel accord de production d’A24 », a déclaré Arianna Bocco, directrice de longue date d’IFC Films, qui a quitté la société plus tôt cette année. « Mais une partie de la discussion est la suivante : pouvons-nous trouver un modèle qui ne dépende pas entièrement d’un accord de production, où il existe un marché libre et sain ? Il y a tellement de choix sur un gros streamer « qu’à moins d’être vraiment bien placé, vous allez vous perdre dans le mix ».
Le succès d’A24 en général « est un rappel passionnant de la direction que d’autres pourraient prendre à un moment donné », a déclaré Kyle Greenberg, responsable du marketing chez Utopia. « Ce qu’ils font fait partie intégrante des films d’art et d’essai. » Utopie (Shiva Baby, tout le monde va à l’Exposition universelle, Holy Spider, j’en ai marre de moi-même) est en cours de déploiement Le doux Orient Achetez Sean Price Williams.
«C’est une période intéressante où les films Marvel et les super-héros reçoivent moins d’attention. Espérons que cela crée une voie pour des films et des récits plus originaux », a-t-il déclaré. « Mais (les distributeurs indépendants) sont toujours en concurrence avec les studios. Et les streamers ont d’excellents cinéastes sur leur liste » de Tod Haynes. mai décembre (Netflix) chez Martin Scorsese Tueurs de la Lune des Fleurs (Apple) cette année.
« Comment être compétitif quand il y a un tas d’autres entreprises (qui) dépensent trop pour se faire un nom ? » a demandé Kyle Westphal, responsable des ventes cinéma chez Music Box Films (Fremont, le pays inconnu, L’Immensita’). « Vous ne pouvez pas rivaliser avec ça. Parce que s’ils disent : « Nous voulons payer un million de dollars pour cela », et que leur modèle économique est de perdre de l’argent, vous dites : « Je veux avoir un million de dollars et dix cents », alors que vous savez que vous ne pouvez pas récupérer ça n’a pas de sens.
« Je n’ai pas de réponse satisfaisante. À part ça, il y a toujours une soif de films de qualité. Il y a des gens qui ont encore faim de films indépendants et internationaux », a-t-il déclaré.
« Peut-être que certains jours, vous aurez de la chance avec le streaming. Certains jours, on a de la chance avec des choses plus traditionnelles. Les compagnies aériennes accordent toujours des licences aux films indépendants. Il existe toutes sortes de moyens pas sexy, qui ne font pas la une des journaux, de récupérer leurs dépenses. Il ne s’agit pas toujours d’un accord sur les résultats. C’est souvent une combinaison de choses », a déclaré Westphal. « Il n’y a pas de solution miracle. Si vous avez un accord de production, c’est génial. Mais pour un distributeur indépendant qui n’est pas dans cette situation, la question reste de savoir combien peut-on obtenir du cinéma, combien peut-on obtenir d’un streamer plus petit, combien peut-on obtenir du transactionnel, combien peut-on obtenir. des compagnies aériennes, combien pouvez-vous obtenir de pratiquement n’importe quelle source de revenus.
Qu’est-ce qu’un indépendant ?
À mesure que le paysage du divertissement évolue, il devient un peu plus difficile de définir un film indépendant ou spécialisé. La liste Comscore exclut cette année les films des cinq grands studios hollywoodiens. Il comprend Focus, Searchlight et Sony Pictures Classics, qui sont des studios affiliés, ainsi qu’Amazon MGM Studios. Il a Taylor Swift : la tournée des époques et Renaissance : un film de Beyoncé tous deux distribués par AMC Entertainment via Variance Films et une programmation événementielle de Fathom (Les aveugles a dépassé 17 millions de dollars) et Trafalgar (BTS : encore à venir dans les cinémas gagné 8,7 millions de dollars).
« Je pense que (l’indépendance) est dans l’œil du spectateur », a déclaré Degarabedian.
Le son de la liberté gagné plus au niveau national que Indiana Jones et le cadran du destin (17 millions de dollars) et Mission : Impossible – À l’estime (172 millions de dollars). Les films indiens sont un excellent exemple de la façon dont les frontières s’estompent, car ils peuvent constituer d’énormes épopées mais être diffusés pour un public spécialisé.
« Les films de Wes Anderson sont devenus suffisamment importants pour que, dans certains cas, si vous regardez simplement le box-office, vous diriez : « Oh, ce n’est pas un film indépendant. » Ensuite, vous regarderiez le budget, ou le directeur.
Ce que les distributeurs indépendants, petits et grands, ont en commun : ils recherchent des idées originales, ils nourrissent de nouveaux talents. » A déclaré Kyle Greenberg, responsable du marketing et de la distribution chez Utopia. « Nous devons défendre l’art. Les gens n’entrent pas au Louvre, ne regardent pas la Joconde et ne demandent pas combien d’argent elle a rapporté. Oui, la distribution est évidemment un business. Mais nous ne devons pas oublier que le cinéma est une forme d’art.
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