Il y a une grande ambition mais seulement une intention modeste dans les débuts sobres de Kibwe Tavares et Daniel Kaluuya. La cuisine, une représentation visuellement impressionnante des choses à venir qui mijote de toutes sortes de protestations mais n’atteint jamais le point d’ébullition. D’un côté, c’est dommage, de se terminer sur un moment calme de compréhension alors que l’enfer est sur le point de se déchaîner. Mais d’un autre côté, il est rafraîchissant de voir deux jeunes cinéastes essayer de perfectionner leurs talents de narrateur plutôt que de tout mettre dans une carte de visite spectaculaire. Si Attaquez le bloc n’avait pas été aussi servile en essayant de siphonner l’inspiration de films cultes bien meilleurs pour devenir un film culte à part entière, cela aurait pu ressembler à ceci : une véritable vision d’un avenir cauchemardesque et dystopique qui sonnera l’alarme pour n’importe quelle ville. -habitant familier avec les effets déprimants de la gentrification.
The Kitchen est un domaine d’évier quelque part à Londres. Mais bien qu’il soit très probablement inspiré par les événements néfastes survenus à Elephant & Castle, dans la ville, où les promoteurs ont promis des logements sociaux à ses résidents déplacés et les ont ensuite renvoyés, le paysage est étrangement inplaçable, en raison d’un excès de gratte-ciel. et d’autres monuments qui encombrent flouement l’horizon (se pourrait-il s’agir du London Eye en arrière-plan, d’une des arches de Wembley, ou ni l’un ni l’autre ?). C’est une décision intelligente qui touchera une corde sensible dans d’autres villes, évoquant tous les marigots urbains du banlieues de Paris au favelas de Rio.
La cuisine présente son stand avec deux histoires liées. Le premier voit Isaac (Kane Robinson), alias Izi, prendre sa douche matinale dans les installations communes du quartier, en violation directe d’un décret strict qui stipule que l’approvisionnement en eau doit être rationné. Alors que les résidents furieux font la queue, Izi prend son temps, croyant que son séjour dans le domaine touche à sa fin – il va bientôt déménager et s’installer dans un appartement individuel (relativement) luxueux dans le complexe haut de gamme de Buena Vida. . Pendant ce temps, des voleurs masqués à moto effectuent une descente audacieuse dans une camionnette de livraison d’un supermarché, disant au conducteur terrifié : « Ce n’est pas personnel. Nous voulons ce, pas toi. » Une fois le travail terminé, les voleurs conduisent la camionnette dans la cuisine et distribuent le butin à une foule affamée.
Izi veut tellement quitter la cuisine qu’il s’est détaché émotionnellement depuis un certain temps, travaillant assidûment à la maison funéraire Life After Life, où les cendres des morts sont mélangées avec des graines (vraisemblablement pour économiser de l’espace autant que l’environnement). Lors des funérailles d’une ex-petite amie, Izi est abordée par le jeune fils de la femme, Benji (Jedaiah Bannerman), qui l’interroge sur la cuisine. « Est-ce vraiment comme ce qu’ils disent? » il demande. « Un trou à merde ? » Izi répond, sur un ton de voix qui dit, oui, c’est le cas.
Sa mère étant partie, Benji n’a nulle part où vivre, alors il se tourne vers la cuisine, qui ressemble à plusieurs reprises à un marché post-apocalyptique de Peckham qui regorge parfois d’un soupçon de La matrice rechargéela tristement célèbre scène rave de . Il rencontre une foule agitée – les pirates des rues que nous avons vus lors de l’ouverture, qui bombardent les caméras des drones de la police avec des frondes – mais continue de poursuivre Izi, croyant qu’il pourrait être son père disparu. Izi bloque toutes ses questions. « Nous sommes dans le monde réel, dit-il, où personne ne s’en soucie. Tu es tout seul. Habituez-vous-y. Pendant ce temps, les équipes de police SWAT font une descente dans le domaine, essayant de briser la communauté et de briser son moral.
Si cela semble sombre, c’est est plutôt sombre, baissant toujours le ton d’un cran après les scènes cinétiques de danse et de cascades en moto casse-cou du film. Cette ambiance de lieu de rencontre torturé est un thème récurrent, et le sérieux du film pourrait être un frein pour tous ceux qui s’attendent à un film en centre-ville. Route de la Fureur. Mais, à certains égards, le sérieux du film est un contrepoint intéressant aux cloches et sifflets VFX, utilisant des tropes de science-fiction pour réfléchir sur la dystopie de la vie moderne telle qu’elle est déjà.
La clé de l’atmosphère est Lord Kitchener, de la station pirate Kitchen Radio ; joué par le footballeur Ian Wright, lui-même excellent DJ funk, Lord Kitchener est la conscience de la Kitchen (un dispositif peut-être emprunté au Les guerriers). En effet, la musique joue un rôle important tout au long du film, utilisant différents genres pour refléter le mélange social plutôt que racial de la cuisine et culminant avec l’utilisation étendue de « How Great Thou Art », une chanson gospel rendue internationalement célèbre par Elvis Presley.
L’histoire père-fils apporte un arc étonnamment émotionnel, même si, à la fin, elle commence à irriter, malgré l’attrait contagieux du nouveau venu Bannerman dans le rôle du curieux et persistant Benji. Mais il y a beaucoup de viande dans le contexte qui l’entoure, notamment dans la résistance épuisante opposée par une communauté assiégée à une autorité sans visage qui veut la voir disparaître, loin des yeux et loin du cœur. Comme le dit doucement l’un des rebelles à Benji : « Tout ce que nous disons, c’est non ».
Titre: La cuisine
Festival: Festival du film de Londres (soirée de clôture)
Distributeur: Netflix
Directeurs: Kibwe Tavares et Daniel Kaluuya
Scénaristes : Daniel Kaluuya, Joe Murtagh
Casting: Kane Robinson, Jedaiah Bannerman, Hope Ikpoku Jr, Ian Wright, Teija Kabs, Cristale, BackRoad Gee
Durée de fonctionnement : 1 h 38 min
