Michael B. Jordan a fait ses débuts en tant que réalisateur avec le film du printemps dernier Credo III, la troisième entrée dans le Rocheux un spin-off de franchise qui s’est avéré un ajout tout aussi populaire et puissant à l’héritage cinématographique du classique de la boxe. Avec Jordan derrière et devant la caméra, cette édition s’est avérée tout aussi percutante et acclamée que la précédente.
Jordan, ainsi qu’une grande partie de son équipe d’artisans, m’ont rejoint après une série de projections virtuelles du film jeudi pour une séance de questions-réponses qui comprenait le directeur de la photographie Kramer Morgenthau, le compositeur Joseph Shirley, la monteuse Jess Baclesse, le chef décorateur Jahmin Assa et la chef du département coiffure Elizabeth Robinson. .
Pour Jordan, le moment semblait venu d’adopter une approche créative encore plus concrète de la série, et cela a été fait avec la bénédiction du réalisateur original Ryan Coogler.
« Je pense qu’il y a beaucoup de raisons différentes à cela. Ce n’était pas qu’une seule chose », a déclaré Jordan. « Je pense que cela a commencé avec Ryan Coogler, pouvoir le voir démarrer la franchise et voir quelqu’un qui me ressemblait, qui avait un âge proche de moi, diriger une franchise majeure comme celle-ci m’a donné un peu de cette confiance, et nous J’ai eu des conversations à ce sujet avec lui en disant ‘Mike, tu dois finalement passer derrière la caméra, et quelle meilleure façon de le faire qu’avec un film comme celui-ci ?’
« De plus, ce qui a joué un rôle énorme, c’est que c’est la seule fois où j’ai joué un personnage trois fois. Je connaissais très bien le personnage, le monde, la famille, et à la troisième fois que je suis devenu acteur, personne ne connaît plus le personnage que moi, et j’ai senti que c’était le bon moment pour vraiment prendre la famille Creed. dans une direction dans laquelle je l’avais vu, et sachant cela, je peux rassembler une équipe de personnes avec qui j’ai déjà travaillé auparavant, avec qui j’avais un sténographie, en particulier (le directeur de la photographie) Kramer.
« Vous savez, je pense que Kramer a également joué un rôle énorme dans cela, simplement parce que c’est comme notre quatrième film que nous avons fait ensemble, et nous avons développé une alchimie dont je savais qu’il me soutiendrait à bien des égards. , avec (le producteur) Irwin Winkler qui me remet les clés. C’est quelque chose qui s’est produit en quelque sorte, avec Sly Stallone et le Rocheux franchise, et maintenant le Credo les films, c’est un monde qui existe. Il a donc fallu tout ce genre de choses pour que je me sente vraiment bien à l’idée de passer derrière la caméra et de raconter l’histoire.
Pour sa part, Morgenthau souhaitait se joindre à Jordan pour voir jusqu’où ils pouvaient aller, et cela incluait les caméras. «Je pense que Michael voulait pousser ce film aussi loin qu’il pouvait. Vous savez, c’était sa première fois en tant que réalisateur, et il voulait juste sortir avec tous les outils de la boîte à outils, pas seulement pour le plaisir de les utiliser, mais pour pousser la franchise et le genre à leur maximum. limite, en quelque sorte sortir des limites d’un film qui fait partie d’une franchise, le neuvième d’une franchise », a-t-il déclaré. « Et vous savez, je pense qu’il voulait y apposer une marque, et donc, nous avons utilisé des caméras Imax uniquement pour les séquences de boxe, donc elles avaient l’impression d’entrer dans ce monde différent, comme un monde de gladiateurs, ou plus grand que vie. »
Le chef décorateur Assa a parlé des difficultés liées à la recherche des bons lieux à Atlanta, où la majeure partie du film a été tournée (doublement pour Los Angeles), et dans le cas de la maison, à ce qu’elle ressemble à un Los Angeles haut de gamme. Il a également mentionné que le fait que la fille soit sourde rendait certaines tâches spécifiques encore plus prononcées, mais ajoutait à l’authenticité de l’environnement. Robinson, chef du département coiffure, a déclaré que le look des femmes clés interprétées par Tessa Thompson et Phylicia Rashad, ainsi que la jeune actrice Mila Davis-Kent, constituaient un élément clé des défis auxquels elle était confrontée pour obtenir le bon look pour les acteurs.
Le monteur Baclesse a expliqué comment le fait de reprendre le trope quelque peu cliché des films de sport de la séquence de montage a pris un ton différent, centré sur l’histoire. Credo III. « C’était quelque chose sur lequel nous travaillions constamment. Il a connu de nombreuses versions différentes, et c’est simplement quelque chose sur lequel nous avons continué à travailler. Nous avons continué à essayer de nouvelles choses. Nous avons continué à vérifier toutes ces différentes idées, et ce que nous avons surtout réalisé, c’est que vous deviez être émotionnellement connecté avec Adonis à ce moment-là, et vous deviez comprendre d’où venait (l’adversaire) Damian et ce qu’il faisait pression », a-t-elle déclaré. dit.
Shirley, compositrice de longs métrages pour la première fois, a parlé d’équilibrer une nouvelle direction musicale pour la série tout en étant respectueuse de ce qui a précédé. « Credo III est le premier pas vers une nouvelle direction vers laquelle se dirige cette franchise, et c’est ainsi que Michael l’envisageait, et tout le monde travaillait pour atteindre cet objectif », a-t-il déclaré. « Donc, maintenant que nous n’avons plus Sylvester Stallone dans ce film en particulier, nous devions nous référer à d’autres films Creed, par opposition peut-être davantage à ceux de Creed. Rocheux fanfares musicales, etc. Nous avons fait référence (Rocheux compositeur) Bill Conti à la fin du combat final, d’une manière vraiment, je dirais, poignante, parce qu’il faut en quelque sorte avoir cela. C’est cette réponse conditionnée, mais vous la voulez, et vous en avez besoin, et avoir ce Bill Conti vraiment spécial sur le thème de la distance signifiait beaucoup, pour nous, à la fin de ce combat final.
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