Une rencontre fortuite dans un hôtel de New York a réuni l’acteur multi-primé Gael García Bernal et Roger Ross Williams, un réalisateur oscarisé qui souhaitait discuter des Luchadores Exóticos du Mexique, en particulier du pionnier Saúl Armendáriz, mieux connu sous le nom de Cassandro.
Les Luchadores Exóticos sont des lutteurs masculins qui se produisaient en drag sur le ring, qui, au début du mouvement dans les années 1940, n’étaient qu’une forme de divertissement et ne reflétaient pas nécessairement l’orientation sexuelle de l’artiste. Ils se battaient généralement avec des lutteurs machistes qui étaient plus proches des talons que des héros qui gagnaient le plus souvent le match.
Le film, actuellement disponible en streaming via Prime Video, raconte l’histoire courageuse du vrai lutteur Cassandro et son parcours d’amour-propre et d’acceptation tout en brisant les barrières pour les lutteurs du monde entier. Mais revenons à la genèse de l’histoire avec García Bernal et Williams discutant dans la Big Apple.
«J’ai grandi avec le battage médiatique de Lucha Libre et il y avait quelques lutteurs comme Atlantis et Octagon, Rayo de Jalisco, Perro Aguayo, Conan et Los Porkys – il y en avait tellement. Les Exóticos étaient Cassandro, Rudy Reyna et Pimpinela, entre autres. (Roger) a discuté de tout cela, mais à ce stade, ce n’était qu’un vœu pieux. García Bernal a partagé avec Deadline.
« Nous avons tous de bonnes idées mais nous ne savons jamais ce qui va se passer. Mais petit à petit, les pièces ont commencé à s’assembler et notre société La Corriente Del Golfo (co-fondée avec un bon ami et collaborateur Diego Luna) s’est impliquée et nous avons fait équipe avec des gens formidables chez Amazon, alors ensemble nous avons avancé. il ajouta.
Comme on le voit dans le film original Prime Video Cassandre, le vrai lutteur a embrassé sa sexualité et n’a pas hésité à porter des costumes flamboyants et n’a pas non plus caché son visage derrière un masque. Dans un moment historique capturé dans le film, Cassandro allait battre l’un des concurrents susmentionnés qui battait toujours les Exóticos. Et lentement mais sûrement, une vie de lutte pleine d’homophobie et de haine a commencé à changer pour le mieux, non seulement pour Cassandro, mais aussi pour d’autres lutteurs comme lui.
« Avec le recul, bien sûr, il me fallait faire ce film de Lucha Libre. Tout comme je dois faire un film de boxe et un film de cowboy, mais plus pour le point de vue indigène comme les vieux films du Mexique. Ce fut vraiment un plaisir de me lancer dans peut-être le seul projet que je ferai jamais sur la Lucha Libre, un sport que j’adorais regarder et que j’admirais mais je ne savais pas à quel point c’était difficile jusqu’à ce que je commence à le faire et à quel point c’était intéressant. aussi. »
L’idée qu’il joue le rôle principal a également évolué avec le temps. Il a insisté lors de notre conversation au Château Marmont pendant le petit-déjeuner, un matin froid de décembre, sur le fait qu’il n’avait jamais envisagé de jouer Cassandro lui-même, même si ce n’était pas parce qu’Armendáriz était gay.
« Non non Non. Jamais », a-t-il répondu lorsqu’on lui a demandé s’il avait voulu le rôle dès le début. « Mais c’est ce qui est bien avec Lucha Libre, vous pouvez jouer autant de personnages. Avec Cassandro, c’est Saúl qui joue Cassandro pour se retrouver. J’ai joué à une version de Cassandro qui m’appartient et que moi seul peux jouer. C’est la joie du jeu et de la représentation. L’interprétation, c’est quand vous vous mettez à la place de quelqu’un d’autre à travers un processus d’empathie à un autre niveau. C’est pourquoi nous aimons regarder les choses parce que (l’acteur) est constamment sous notre contrôle. Nous voyons quelque chose sur leur nature et le personnage qu’ils incarnent a quelque chose de très intéressant. Et (l’acteur) ne sait généralement même pas ce qu’il fait, ce que j’adore.
Il a poursuivi : « Je suis fortement en désaccord avec l’orientation sexuelle de quelqu’un définissant quels personnages (acteurs) peuvent jouer ou non. C’est une conversation très profonde et complexe et j’écrirai un jour tout ce à quoi j’ai pensé. Mais d’abord, la nature du théâtre, de l’interprétation et de la représentation, crée en elle-même un monde où chacun peut être n’importe quoi. Quel que soit le masque que vous portez, vous pouvez dire quelque chose qui contient beaucoup de vérité et peu importe qui se cache derrière le masque. Par conséquent, vous commencez également à déconstruire le genre. Nous sommes tellement transgenres dans le monde du théâtre. J’ai grandi dans une famille d’acteurs de théâtre et je viens de Guadalajara et pourtant, je n’ai jamais joué un personnage de là-bas. J’ai grandi et j’étais de bons amis avec certains des premiers couples homosexuels et leurs familles dans la communauté du théâtre. Le théâtre est un lieu tendre pour explorer votre sexualité. En grandissant, j’avais l’impression de pouvoir explorer n’importe quoi. J’ai aussi eu une éducation très belle et aimante. Jouer m’a permis d’explorer le transgenre que nous portons tous en nous.
Le film met également en lumière la rupture des tabous dans les espaces dominés par les hommes, qui peuvent souvent être toxiques pour quiconque ne fait pas partie du statu quo. Bien sûr, il y a Armendáriz au centre de cette histoire, mais aussi Benito Antonio Martínez Ocasio, mieux connu sous son surnom musical Bad Bunny, qui a joué un rôle petit mais marquant dans Cassandre. Armendáriz et Martínez Ocasio sont tous deux des pionniers dans leurs industries respectives, contribuant à faire de la lutte et de la musique latine urbaine un espace sûr pour tous. Oh, et il partage même un petit baiser avec García Bernal dans le film.
« Il a grandi de manière plus fluide », dit García Bernal à propos de sa co-star Martínez Ocasio. « Ce avec quoi il parvient à jouer et à subvertir est très intéressant. Il plaît également aux jeunes enfants, d’une manière intéressante, en les aidant à se sentir plus libres. Je pense qu’il représente beaucoup de liberté, surtout dans le monde du reggaeton car d’autres genres sont totalement à l’opposé et plus accueillants pour les personnes de toute orientation sexuelle. En tant que société, nous avons parcouru un long chemin, mais il nous reste encore beaucoup à faire.»
Le fait de représenter le personnage principal, comme la myriade de personnages qu’il a joués au cours de sa carrière de plus de trois décennies, l’a aidé à en apprendre davantage sur lui-même. En plus du lutteur flamboyant, García Bernal a incarné des personnages fascinants et stimulants au cinéma et à la télévision. Les mentions honorables incluent Octavio dans Amours PerrosJulio Zapata dans Et ta maman aussi et Ernesto « Che » Guevara dans Carnets de moto pour le grand écran ; Rodrigo de Souza dans Amazon Mozart dans la jungleArthur Leander dans Max’s Poste 11 et Jack Russell le loup-garou dans Loup-garou la nuit pour Disney+ pour la télévision.
«Tous les personnages que j’ai joués, en particulier ceux où j’ai dû vivre des moments cathartiques, m’ont aidé à apprendre quelque chose de nouveau sur moi-même. Vous connaissez ces moments qui marquent lorsque vous regardez un film, comme lorsque Joaquin Cosio dit cette phrase à Cassandro dans le film : « Le monde est foutu et les gens sont foutus ». Les gens veulent vivre un moment où le bien bat le mal, c’est ce qu’est la Lucha Libre. Nous voulons ressentir », a-t-il déclaré. « Jouer ce personnage a été un processus de guérison et une expérience formatrice. Grâce au fait d’être acteur, je peux explorer ce personnage transgenre que j’ai en moi et je peux accéder à différentes choses sans même les rationaliser ni avoir à l’expliquer. Ce film m’a permis de jouer ce que je jouais quand j’étais enfant, la Lucha Libre. J’ai joué avec d’autres enfants et nous connaissions tous les mouvements. En pensant que je peux faire ça en tant qu’adulte, wow, c’est incroyable, et je suis payé. J’aime être acteur et pouvoir faire ce que j’aime.