Yorgos Lanthimos, vainqueur du Lion d’or de Venise Pauvres choses est ici avec Searchlight Pictures qui prépare neuf cinémas sur quatre marchés majeurs pour la première étape de la comédie-horreur surréaliste mettant en vedette Emma Stone.
Le film fait ses débuts à New York (AMC Lincoln Square, Regal Union Square, Alamo Drafthouse, Brooklyn) et Los Angeles (AMC Century City, AMC The Grove, AMC Burbank 16), ainsi qu’à San Francisco (AMC Metreon, Alamo Drafthouse Mission) et Austin ( Alamo Drafthouse Sud Lamar). Lanthimos, Stone et les stars Mark Ruffalo et Willem Dafoe se joignent aux questions-réponses à New York et les billets sont vendus. Stone a accueilli SNL samedi dernier, rejoignant le « club exclusif des cinq minuteries », et a fait des arrêts ces derniers jours à Bonjour Amérique, dimanche aujourd’hui et ABC News Live Prime pour parler du conte fantastique.
Stone incarne Bella Baxter, une jeune femme victorienne mystérieusement ramenée à la vie par le brillant et peu orthodoxe scientifique Godwin Baxter (Dafoe) qui vit dans la salle du médecin. Mais Bella a soif d’apprendre et a faim de la mondanité qui lui manque. Elle s’enfuit avec Duncan Wedderburn (Ruffalo), un avocat habile et débauché, dans une aventure éclair à travers des villes européennes stylisées aux ciels multicolores. Innocente, libérée des préjugés de son époque, Bella devient de plus en plus ferme dans son objectif de recherche de l’égalité et de la libération. Voir Révision des délais.
Les pauvres choses un look unique a été recréé cette semaine dans une expérience éphémère immersive à la Maison Premiere à Brooklyn, qui a invité les invités au Salon de la Séduction — « inspiré par la vie captivante de l’héroïne du film » avec des cabines de style peep-show, faites à la main. des cocktails, des collations et des performances élaborés à partir du film, qui a également été projeté à Telluride, au Festival du film de New York et dans divers festivals internationaux. A remporté le Bronze Frog pour le directeur de la photographie Robbie Ryan et le Prix du public à CamerImage, ainsi que les Prix du public au Festival du film de Stockholm et au Festival du film d’Adélaïde.
Scénario de Tony McNamara. Met également en vedette Ramy Youssef, Christopher Abbott, Suzy Bemba, Jerrod Carmichael, Kathryn Hunter, Vicki Pepperdine, Margaret Qualley et Hanna Schygulla.
Searchlight ajoutera Boston, Chicago, Dallas, DC, Portland, Orlando, Toronto, Vancouver et d’autres marchés la semaine prochaine, pour atteindre environ 80 par la suite. Sortie internationale en janvier/février.
Anselme de Sideshow/Janus Films est le portrait emblématique du réalisateur Wim Wenders du grand artiste allemand Anselm Kiefer. Ambitieux et inhabituel — tourné en 3D et en résolution 6K — il présente une expérience cinématographique du travail de l’artiste qui explore l’existence humaine et la nature cyclique de l’histoire, inspirée par la littérature, la poésie, la philosophie, la science, la mythologie et la religion. Pendant plus de deux ans, Wenders a retracé le chemin de Kiefer depuis son Allemagne natale jusqu’à son domicile actuel en France, reliant les étapes de sa vie aux lieux essentiels de sa carrière qui s’étend sur plus de cinq décennies. Producteur Karsten Brunig. Producteur exécutif Jeremy Thomas.
Première à Cannes, revue Deadline ici. Ouvre à New York au IFC Center et au Walter Reade Theatre du Lincoln Center, ajoutant Los Angeles la semaine prochaine et continuant à partir de là. « Nous l’avons vu à Cannes et nous avons adoré, adoré », a déclaré Jonathan Sehring, co-fondateur et partenaire de Sideshow. La 3D en fait « un événement qui nous a vraiment séduit ». Sideshow en partenariat avec Janus est entré en scène avec Conduire ma voiture et EO et a déployé des films régulièrement cette année. Anselme mai sa plus forte ouverture jusqu’à présent avec plusieurs spectacles à guichets fermés dans les deux théâtres.
Sehring a qualifié Wenders de « maître de la 3D » et de « l’un des seuls cinéastes à avoir utilisé cette technologie et à avoir vraiment réalisé quelque chose de très, très spécial ». Ce film – un artiste en filmant un autre – est particulier, « c’est tellement personnel pour lui… C’est l’une des nombreuses raisons pour lesquelles ce film fonctionne si bien. » Le documentaire de Wender 2011 Pinasur la danseuse et chorégraphe allemande Pina Bausch, était également en 3D.
Bleecker Street ouvre la version cinématographique de Serveuse : La comédie musicale sur 1 214 écrans. Réalisé par Brett Sullivan et Diane Paulus, c’est le phénomène Broadway nominé aux Tony sur grand écran. Avec la compositrice-parolière Sara Bareilles dans le rôle de Jenna Hunterson, une serveuse et pâtissière experte coincée dans une petite ville et un mariage sans amour. Lorsqu’un concours de pâtisserie dans un comté voisin lui offre une chance de s’échapper, Jenna se bat pour récupérer une partie d’elle-même oubliée depuis longtemps. Met également en vedette Charity Angél Dawson; Caitlin Houlahan ; Drew Gehling ; Dakin Matthews ; Éric Anderson ; Joe Tippett ; Christophe Fitzgerald. Créé à Tribeca, voir la revue Deadline.
Sony Pictures Classics lance une série de qualifications pour l’animation Les paysans au Angelika’s Village East à New York et à Laemmle Royal à Los Angeles. La candidature officielle de la Pologne aux Oscars a été créée au TIFF.
Réalisé par DK Welchman et Hugh Welchman, le film raconte l’histoire de Jagna, une jeune femme déterminée à tracer sa propre voie dans les limites d’un village polonais de la fin du XIXe siècle – un foyer de ragots et de querelles permanentes, où les riches et les pauvres sont unis. par la fierté de leur terre, l’adhésion à des traditions colorées et un patriarcat profondément enraciné. Lorsque Jagna se retrouve prise entre les désirs contradictoires du fermier le plus riche du village, de son fils aîné et d’autres hommes importants de la communauté, sa résistance la met dans une trajectoire de collision tragique avec la communauté qui l’entoure.
Neon est également sorti avec des courses de qualification pour Origine (qui ouvre le 19 janvier). Le film d’Ava DuVernay, présenté en avant-première à Venise, s’inspire de la vie et de l’œuvre d’Isabel Wilkerson, lauréate du prix Pulitzer. (Aunjanue Ellis) alors qu’elle écrit son livre fondateur, Caste : l’origine de nos mécontentements.
Magnolia Pictures/Magnet Libérant l’horreur actuelle Seigneur de la mauvaise gestion en version limitée à Los Angeles et sur 20 autres marchés. Réalisé par William Brent Bell, écrit par Tom de Ville. Rebecca Holland (Tuppence Middleton) a récemment pris la relève en tant que vicaire d’une petite ville. Lorsque sa jeune fille Grace (Evie Templeton) disparaît lors de la fête des récoltes locale, une recherche désespérée commence, révélant des secrets qui émergent du sombre passé de la ville.
Horreur surnaturelle Le violoncelle de Destiny Media Entertainment réalisé par Darren Lynn Bousman (Scie II, Scie III, Spirale) et avec Samer Ismail, Tobin Bell et Jeremy Irons ouvre sur 288 écrans. La photo d’horreur sous le radar a été tournée en Arabie Saoudite et en République tchèque et est en arabe et en anglais. Le violoncelliste saoudien Nasser (Ismail) aspire à la grandeur mais est freiné par son vieil instrument délabré. Lorsqu’un mystérieux commerçant lui offre un magnifique violoncelle rouge, il trouve l’inspiration musicale. Mais le nouvel instrument a un passé néfaste. Il y a un ancien chef d’orchestre (Jeremy Irons), la mort et la souffrance. Que vaut jouer d’un instrument aussi parfait ?
815 photos et déclenchements sismiques présents Utopie concrète d’Um Tae-hwa, un thriller de survie dystopique alors qu’un tremblement de terre transforme une grande partie de Séoul en ruines fumantes. Mais alors que les survivants commencent leurs efforts pour rétablir l’ordre, la véritable calamité commence. Sortie dans sept cinémas à New York, Los Angeles et Toronto et d’autres à venir la semaine prochaine. Met en vedette Lee Byung-hun. Il s’agit de la candidature de la Corée dans la catégorie du meilleur long métrage international aux Oscars. Le premier film d’Um Tae-hwa, Vanishing Time : un garçon qui est revenua reçu il y a sept ans le prix du meilleur nouveau réalisateur aux Grand Bell Awards.
La promesse d’un père, d’Abramorama, ouvre ses portes au Look Cinemas à Manhattan et d’autres villes suivront. Réalisé par Rick Korn et produit par Sheryl Crow, le documentaire raconte l’histoire du musicien professionnel Mark Barden, dont la vie a changé instantanément lorsque son fils Daniel a été assassiné à l’école primaire de Sandy Hook. Il a tout abandonné et a consacré sa vie à prévenir la violence armée. Le film le voit transformer la tragédie en activisme et, ce faisant, redécouvrir sa passion perdue pour la musique. Avec des performances et des interviews de Susan Tedeschi et Derek Trucks, Karen Fairchild de Little Big Town, Darryl DMC McDaniels, Bernie Williams, et plus encore, ainsi que de la musique de John Lennon, Bruce Springsteen, Van Morrison, Steve Winwood, David Shaw (The Revivalists ), et d’autres.
Extensions: Anne Hathaway de Neon avec Eileen de William Oldroyd passe à 532 écrans au cours de la deuxième semaine.
Roseécrit et réalisé par le réalisateur danois Niels Arden Oplev (Fille avec le tatouage de dragon) et avec Sofie Gråbøl, Lena Maria Christensen, Anders W. Berthelsen et Søren Malling, ouvre à Los Angeles après une tournée à New York. Produit par Thomas Heinesen. L’histoire de deux sœurs dont la relation est mise à l’épreuve lors d’un voyage en autocar très attendu à Paris.
Netflix étend l’offre de Bradly Cooper Maestro à plus de 200 cinémas en env. 60 marchés. S’élargit la semaine prochaine. Le streamer présente également Aardman Animations Chicken Run : L’aube de la pépite dans une poignée d’endroits.
